miércoles, 24 de septiembre de 2014

CONGELADOS











TOP TEN







PRIMERA








SEGUNDA

TERCERA



CUARTA


QUINTA


SEXTA


SÉPTIMA


OCTAVO


NOVENO


DÉCIMO


Esquema de la Cámara

Partes de una cámara 


frontal E-3 xataka
Donde podemos ver los siguientes elementos:
  • 1. El objetivo, pieza clave para la calidad de imagen. En próximos artículos hablaremos más profundamente de ellos.
  • 2. Botón para liberar los objetivos y poder intercambiarlos.
  • 3. Disparador. Creo que no hace falta que lo explique, ¿no?
  • 4. Rueda de control (en este caso secundaria). Los modelos más avanzados disponen de dos ruedas de control, los modelos más básicos, normalmente de una. Con ella podremos variar parámetros de la cámara como la apertura o el tiempo de exposición.
  • 5. Receptor para control remoto. Por si usamos un mando a distancia.
  • 6. Conector para flash externo. Normalmente, las cámaras amateur no traen esta conexión.
  • 7. Botones dedicados. Las réflex avanzadas, disponen de cantidad de botones dedicados, la mayoría en su parte posterior o superior. En este caso, este delantero nos sirve para previsualizar la profundidad de campo.
  • 8. Sensor de balance de blancos. Para medir correctamente el tipo de luz que tiene la escena.
  • 9. El visor óptico. Característica fundamental de las cámaras réflex. A través de el se nos ofrece mucha información sobre la toma y los parámetros que estamos usando.
  • 10. El monitor LCD, o pantalla de visualización. En ella podremos hacer dos cosas: primero, ajustar los parámetros principales de las tomas o configurar las opciones de la cámara, y segundo, ver las fotografías que tomamos, instantáneamente déspues de hacerlas. Además, la mayoría de modelos suelen darnos mucha información sobre la toma, sus parámetros, las zonas sub/sobreexpuestas, etc… Incluso podremos ver el histograma en la mayoría de los modelos actuales.
En los modelos que disponen de Live view, o visión en vivo, como es el caso, podremos encuadrar y disparar visualizando la escena por este monitor, tal y como hacen la mayoría de las compactas. También tenemos que tener en cuenta la movilidad de la pantalla. Mientras en algunos casos es fija, en otros podremos girarla, pivotarla y moverla a nuestro antojo, característica a considerar si queremos encuadrar desde posturas difíciles con una réflex.
  • 11. Rueda de control principal, para variar los parámetros principales de la toma.
  • 12. Interruptor de encendido. Pues eso…
  • 13. Apertura cierre de la tapa de la ranura para las tarjetas de memoria
  • 14. Botón de reproducción de imágenes. Para poder ver las imágenes almacenadas en la tarjeta y sus parámetros de toma.
  • 15. Dial de control, para moverse por los menús de la cámara y controlar la visualización de las imágenes.
  • 16. Botón de Estabilización de imágen, para las cámaras que disponen de esta opción.
  • 17. Botones dedicados. Cuanto más avanzada es la cámara, más botones dedicados suele ofrecer. Con ello conseguimos variar los parámetros de forma más rápida que a través del menú.

martes, 23 de septiembre de 2014

Richard Avedon biografia

Richard Avedon (15/05/1923- 01/10/2004) Fotógrafo estadounidense "Si pasa un día sin que haga algo relacionado con la fotografía, es como si hubiera dejado algo esencial de mi existencia, como si hubiera olvidado despertarme" Richard Avedon Nació el 15 de mayo de 1923 en Nueva York. Se enamoró de las primeras fotos de moda en la tienda de ropa de su padre en la Quinta Avenida, donde recortaba las mejores imágenes de 'Vanity Fair' y 'Vogue'. Empezó Filosofía en la Universidad de Columbia, pero lo dejó por la verdadera pasión que encontró con su primer y nada sofisticado trabajo, en 1942: tomar imágenes de identificación de la tripulación de barcos de la marina mercante durante la II Guerra Mundial. Se apuntó a un curso impartido por Alexey Brodovitch, de quien siempre reconoció su fuerte influencia. Cursó estudios de Fotografía en la New School, una universidad alternativa donde lo descubrió el director de arte de Harper's Bazaar, entonces la revista de moda por excelencia. En 1946, abrió su propio estudio y se dedicó a vender imágenes para los grandes magazines de la época, con 'Vogue' y 'Life' a la cabeza, hasta que Harper's se lo quedó en exclusiva como director de fotografía. En 'Vogue', donde trabajó fijo desde 1966, seguía con sus imágenes de moda tan peculiares, pero a la vez comenzó a interesarse por sujetos más periodísticos, fueran enfermos mentales, manifestantes contra la Guerra de Vietnam o negros víctimas de la discriminación. Trabajó con Truman Capote para documentar los personajes más influyentes del siglo XX, con retratos de Pablo Picasso, Buster Keaton, Mae West o Frank Lloyd Wright. Realizó series sobre el movimiento pacifista de los setenta, y la In the american West, un extenso trabajo realizado entre 1979 y 1984 en el que retrató a 752 personas de 17 Estados de la Unión y que le valió algunas críticas por lo que algunos definieron como retratos crueles. En 1978 se organizaron exposiciones retrospectivas de su obra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y en 1995 en el National Portrait Gallery de Londres. En 1992, se convirtió en el primer fotógrafo en plantilla del 'New Yorker' (que publica pocas y seleccionadas imágenes y prefiere, en general, dibujos y viñetas), donde retrató desde entonces a políticos y artistas. En el año 1993 aparece el libro Una autobiografía, retrospectiva del fotógrafo que contiene algunos retratos de Marilyn Monroe, Charles Chaplin y una sección enteramente dedicada a sus fotografías de moda en los años '50. Entre sus últimos premios, recibió el de Maestro de la Fotografía de 1993, el Premio a la Excelencia de Periodismo de la Universidad de Columbia en 2000 y la medalla de la Sociedad Real de Fotografía. Sus fotos han sido expuestas en las pinacotecas del mundo, entre otras en el Museo Metropolitan de Nueva York y en el Whitney, que tituló una retrospectiva con cinco décadas de fotografía como Richard Avedon: Evidencia. Se casó y se divorció dos veces y fue padre de un hijo. Richard Avedon falleció en San Antonio, Texas, el 1 de octubre de 2004.
Me gusta mucho esta foto porque expresa la elegancia y majestuosidad de los elefantes o del mundo animal representado a través de una modelo la cual hace la misma pose que ellos, Richard logra plasmar y trasmitir en esa foto una profunda interiorización entre los animales y el hombre siendo capaces de relacionarse y convivir. Siendo un fotógrafo tan experimentado sabía perfectamente captar las emociones, haciendo una composición espectacular en cada una de sus imágenes es por eso que lo elegí como uno de los fotógrafos más representativos en la industria de la moda, espectáculos y movimientos sociales.